[translation]the art of render

【译文】渲染艺术-7种常见的建筑效果图风格

• 在以前渲染的效果图中，会将建筑展示在饱和度不高的天空下[译注1]；在歌剧院举办的高级定制服装秀中，超模们面无表情高冷地走着猫步，增加了歌剧院空间的排他性。这些模式仍然被广泛使用，但从早期的建筑渲染对比来看已经取得了重大的技术进步，现在的渲染允许适当的使用电影中的技巧：利用颜色、照明、构图等来表达人们的情绪情感。

• 以下几张图片为大家展示天空饱和度对效果图的影响：
  

• 读者注意力都转移到云层上去了，干扰了对建筑物的欣赏。
  

• 这张换了一个阴天多云的场景，云层中有蓝天的间隙，太阳光从左上角摄入画面，使得图片有一个从亮到暗的国度。

• 在选择了合适的背景图后，我们需要对其饱和度进行调节，使其更能融入画面，更完善地表达情感。
  

• 这张饱和度过高，从视觉上压到了建筑和地面，使得整个图片的主次关系不平衡。
  

• 现在的图能够引导观赏者的视线从左边过渡到右边，穿过天桥，越过火车，想象画面中的人们向桥廊的另一端走去。原本看起来静止的画面产生了流动性和故事感。并且天空的饱和度顺势降低，在视觉上与建筑物和地面相平衡。

• 电影和建筑都有一个内在的共同点：故事讲述，述说一段历史，说明背后的寓意。这个共同点是我们使用计算机软件建模然后渲染效果图的基础。在建筑效果图渲染中，如果它的效果不能达到预期，表现不出吸引力或说服力，那么还不如就使用简单的示意图来替代。

• 从目前纷繁庞杂的视觉内容来看，现在的建筑表现，特别是渲染技术或渲染手法几乎固定了。计算机生成的图像不再是想法与其实现之间的中介，它本身就是一个成品。多年来出现了不同的渲染类型，在方法和风格上类似于电影中直观的效果。

Eleftheria Square by Zaha Hadid Architects, via Skyscrapercity

自由广场，希腊克里特岛

Phoenix Towers by Chetwoods Architects

凤凰塔，武汉（2014设计图，此方案后来被武汉市政府遗弃）

1 The Mad Max | 电影《疯狂的麦克斯》风格.

城市中暗淡的灯光，“城市荒原”等待新的生机的出现，灯光似乎是周围唯一的生命标志。

Kaohsiung Port Terminal by RTA-Office

高雄港，台湾高雄

Park51 by Soma Architects

Park51，纽约曼哈顿

2 The Whodunit | 侦探小说场景风格

这些渲染图传达着充满威胁的氛围，通过不饱和的图像或使用只有深蓝色和绿色色调的手法来实现。暴风雨的天空、（车身）朦胧的数字和强烈的对比造成张力，将空间变成电影中潜在的犯罪现场。

The Quest by Ström Architects

3 The David | 电影《A.I.》大卫风格

这个风格炫耀了它完美的映射纹理，逼真的草和精确到点的反射，像斯皮尔伯格电影A.I.中的机器人大卫，里面的建筑看起来有点太完美了。

Camellian Opera House by Matteo Cainer Architects

釜山歌剧院[译注2]，韩国釜山

4 Paranormal Activity | 超现实主义风格 [译注3]

能够完美融入到周围环境的项目几乎不存在。在这些项目中，建筑看起来像梦幻般的回声，由光和记忆而不是混凝土支柱和板块支撑。

Boulders Resort by Diller Scofidio + Renfro

巨石度假村，美国亚利桑那州斯科茨代尔市

5 The Gondry | 米歇尔·冈瑞 [译注4] 风格

死板的拼贴技术可能会让人觉得不合时宜，但是拼贴技术每隔一段时间就会火一次。照片、效果图和绘图的组合可以惊人的有效，让人想起了米歇尔·冈瑞独特的视觉风格。最能体现出冈瑞风格的形式，包括独角兽、电影明星、太空船和建筑大师勒·柯布西耶的照片剪影。

Green Valley by Schmidt Hammer Lassen Architects

6 The Theodore | 电影《她》风格

这个风格可以是超现实主义风格的子类，但是它的不同之处在于：主要表现建筑的内部。

通风的空间和大量的散射照明使人想要躺在扶手椅上，并口述表衷心的情书[译注5]，就像西奥多在斯派克琼斯电影中的“她”。

Le Brassus by BIG

瑞士奢华钟表商Audemars Piguet（爱彼）新总部[译注6]

Samaranch Memorial Museum by HAO Holm Architecture Office.

萨马兰奇纪念馆[译注7]，天津市静海县

7 The Katherine Heigl | 凯瑟琳·海格尔[译注8] 电影风格

漫天飘雪的街道，初雪的沉默只手可触，大厦前的夫妇牵着手，看着孩子们在雪中欢乐地玩耍。凯瑟琳·海格尔出演的作品一般都有一个愉快的结局，在大厦和周围演绎一个轻松愉快的故事，场景中包括日落、牧场、公园和各种田园风光。

电影 Love Comes Softly 剧照

[译注1]

背景天空饱和度影响视觉效果，   http://www.360doc.com/content/15/0818/10/22882061_493149654.shtml。

[译注2]

釜山歌剧院的建筑形式基于山茶花，它是釜山的官方花。密集的构造花瓣创建了大海和城市之间的可视化连接。悬臂式层次能够让人们欣赏到风景秀丽的海滨和城市的美景。建筑由玻璃组成，暴露了结构的组成部分，同时调节了光的穿透作用。

[译注3]

超现实主义认为：超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。

[译注4]

米歇尔·冈瑞，1963年出生于法国，导演（青蜂侠）、编剧、制作人、演员。

他在巴黎的艺术学校里接受了印象派画风的熏陶，又爱上了流行摇滚乐。几年中冈瑞变成炙手可热的音乐短片导演，他制作的短片总是很有趣，他能赋予单调的物体以最丰富的表现力。

[译注5]

电影《她》中的片段。

[译注6]

http://www.gooood.hk/la-maison-des-fondateurs-big.htm

作为世界三大名表品牌之一的Audemars Piguet公司，其为历时几个世纪的家族企业，多年来一直保持创新，成为不败的改变游戏规则的独立精神领导者。设计需要将工业精神与其核心价值结合在一起，并立于发源之地的山谷中，囊括当地的人文，融于当地自然，当然在最后，需要体现出品牌的特征，引发共鸣。

BIG的设计是一个深蕴其道的矛盾体：既醒目又低调；既现代又永痕；仿佛漂浮也植于大地；具有完善的功能性却又如具有全球共鸣性的雕塑那般，成为一个里程碑，成为一种精神象征。

[译注7]

主体建筑呈现两个圆形交合效果，一是以“8”的形状纪念2008年北京奥运会；二是“S”形状代表萨马兰奇名字“Samaranch”的第一个字母；三是该形状象征着无限发展和永恒之意。建筑采用圆环与环形坡道的造型设计，将两座建筑和3 个下沉式庭院有机结合起来，这5 个圆形代表了奥运五环，象征着奥林匹克运动将五大洲团结起来。

[译注8]

凯瑟琳·海格尔（Katherine Heigl），1978年11月24日出生于美国华盛顿特区，模特，演员，制作人。 1987年开始以儿童模特出道。1992年出演电影处女作《艳夏春夜》，开始转向银幕。1995年出演史蒂芬席格主演的动作影片《暴走潜龙》，该作品被认为是第一部具有海格尔风格（轻喜剧）的作品。2005年因参演的《实习医生格蕾》为观众所熟悉，并获得第59届艾美奖剧情类电视剧最佳女配角。

• 原文作者：Lidija Grozdanic Jan.20,2017

• 原文链接：http://architizer.com/blog/7-most-common-architectural-visualization-styles/

• 翻译：caedmom Feb.9,2017（译者适当添加了一些内容）